logo

Sonnet Nedir? Açıklanan 6 Form

feature_romance_book_sonnets

Muhtemelen İngilizce dersinde, belki de bir Shakespeare ünitesi sırasında en az birkaç sone okumuşsunuzdur. Peki bir sone tam olarak nedir? Sadece bir sone formu var mı? Bunu Shakespeare mi icat etti?

Sonenin tarihi ve geleneksel sone kafiye şeması ve ölçüsü de dahil olmak üzere bir sone şiirini oluşturan çeşitli nitelikler hakkında bilgi edinmek için okumaya devam edin. Ayrıca tüm önemli sone türlerini gözden geçireceğiz, size örnekler vereceğiz ve kendi sone şiirinizi yazmanız için bir avuç ipucu sunacağız.

Sonnet Nedir? Genel Bakış ve Geçmiş

Bir sone 14 mısradan oluşan kısa bir lirik şiir, tipik olarak yazılır İambik beşli ölçü (vurgulu ve vurgusuz hecelerden oluşan 10 heceli bir desen) ve belirli bir kafiye şemasını takip ederek (bunlardan birkaçı vardır)Birazdan bu noktaya daha detaylı değineceğiz).

Ayrıca sonelerde 'a' adı verilen bir şey vardır. zaman (bükülme veya dönüş), şiirin kafiye şemasının ve konusunun aniden değiştiği, çoğunlukla bir soruya verilen yanıtı, bir problemin çözümünü veya şiirin başında kurulan bir tür gerilimin çözümünü belirtmek için . Bu dönüş normal olarak sonenin sonuna doğru gerçekleşir, ancak tam olarak ne zaman ortaya çıktığı, belirli sone biçimine bağlı olarak değişir.

Peki ya sonenin tarihi?

Kökeni İtalya olan sone, İtalyanca kelimeden gelir. sone , 'küçük şarkı' veya 'az ses' anlamına gelir. Bilinen en eski sone biçimi 14. yüzyılda İtalyan şair Francesco Petrach tarafından icat edilmiştir. Petrarchan veya İtalyan sonesi olarak adlandırılan bu sone yapısı İlk önce bir oktavdan (iambik pentametrede sekiz dize) ve ardından bir sestetten (altı satır) oluşur. Kafiye şeması şu şekildedir dur dur ; Sestet'teki kafiye şeması biraz değişebilir ancak tipik olarak cde cde veya cdc dcd .

Ama belki de en tanınmış ve kolayca tanınabilen sone biçimini bulan kişi, 16. yüzyılın ünlü İngiliz şairi ve oyun yazarı William Shakespeare'dir. Shakespeare veya İngiliz sonesinde her satır, iambik pentametreyle yazılan 10 hece uzunluğundadır. Yapı ikiye ayrılabilir üç dörtlük (dört satırlık dörtlük) artı bir son kafiyeli beyit (iki satırlık dörtlük). Shakespeare'in sone kafiye şeması abab cdcd efef gg.

Diğer birçok sone yapısı bir dizi şair tarafından icat edilmiştir (bunların ne olduğuna kısaca değineceğiz). Temalar açısından, bu günlerde soneler en sık ile ilişkili aşk ve romantizm temaları, ölüm, zaman ve inanç gibi konular nadir değildir.

Petrarchan vs Shakespearean: 2 Ana Sonnet Formu

Yukarıda açıkladığım gibi, iki ana sone türü Petrarchan (veya İtalyan) soneleri ve Shakespeare (veya İngilizce) soneleridir.

Bu türlerin her ikisini de daha ayrıntılı olarak ele almadan önce, iki sone formu arasındaki temel benzerlik ve farklılıklardan bazılarına hızlıca göz atalım:

Menşei Satır Sayısı İambik Pentametre mi? Yapı Kafiye düzeni Zaman
Petrarchan Sonesi İtalyan 14 Evet Bir oktav ve bir sestet baba
baba
cde
cde VEYA baba baba HKM DCD
Sekizinci ve dokuzuncu satırlar arasında
Shakespeare Sonesi İngilizce 14 Evet Üç dörtlük ve bir kafiyeli beyit abab cdcd etkili İyi oyun 12. ve 13. satırlar arasında

body_petrarch Francesco Petrarch'ın portresi

Petrarchan Sonesi

Petrarchan sonesi, İtalyan şair tarafından geliştirilen orijinal sone yapısıdır. Francesco Petrarca . Tekrarlamak gerekirse, bu sone formunun temel özellikleri şunlardır:

    Yapı:Bir oktav ve ardından bir sestet Zaman :Sekizinci ve dokuzuncu satırlar arasında olur Kafiye düzeni: dur dur bunu takiben cde cde VEYA cdc dcd

Klasik bir Petrarchan sonesinin bir örneğine bakalım. Aşağıdaki şiir 19. yüzyılın ünlü İngiliz şairi tarafından yazılmıştır. Elizabeth Barrett Browning . Sonnet 43, genellikle 'Seni Nasıl Seviyorum?' olarak anılır. takip ediyor Petrarchan sonesi kafiye şeması abba abba cdc dcd :

Sonnet 43, Elizabeth Barrett Browning

Seni nasıl seviyorum? Yollarını saymama izin ver. (A)
Seni derinliğine, genişliğine ve yüksekliğine kadar seviyorum (b)
Gözden uzakta hissettiğimde ruhum ulaşabilir (b)
Varlığın ve ideal zarafetin amaçları için. (A)
Seni her günün sevabı kadar seviyorum (a)
Güneş ve mum ışığında en sessiz ihtiyaç. (B)
İnsanlar hak için çabalarken ben seni özgürce seviyorum; (B)
Ben seni saf seviyorum, onlar övgüden yüz çevirirken. (A)
Seni kullanmaya koyulan tutkuyla seviyorum (c)
Eski acılarımla, çocukluğumun inancıyla. (D)
Seni kaybetmiş gibi göründüğüm bir aşkla seviyorum (c)
Kayıp azizlerimle. Seni nefesim kadar seviyorum (d)
Hayatım boyunca gülümsemeler, gözyaşları; ve eğer Tanrı seçerse, (c)
Seni öldükten sonra daha çok seveceğim. (D)

Bu son derece romantik Petrarchan sonesinde konuşmacı, birini sevmenin birçok yolunu sıralıyor. Oktav, bu kişiye duyduğu her şeyi kapsayan sevgiyi vurgularken, son sestetnerede zaman görünürkonuşmacının mevcut tutkuları ile 'eski acılar' veya hayattaki önceki mücadeleleri arasında ince bir karşılaştırma sunar.

body_shakespeare_sonnets İlk olarak 1609'da yayınlanan Shakespeare'in sone koleksiyonunun başlık sayfası

Shakespeare Sonesi

Shakespeare'in sonesi tartışmasız en ünlü sone formu ve tarafından geliştirildi William Shakespeare Bu yapıyı kullanarak 100'den fazla sone yazan kişi.

Shakespeare sonesinin temel özellikleri şunlardır:

    Yapı:Üç dörtlük ve ardından kafiyeli bir beyit Zaman :12. ve 13. satırlar arasında olur Kafiye düzeni: abab cdcd efef gg

Şimdi William Shakespeare tarafından yazılan, çok iyi bilinen bir soneye bakalım: Sonnet 18 veya daha yaygın olarak 'Seni Bir Yaz Günüyle Karşılaştırayım mı?'

Sonnet 18, William Shakespeare

Seni bir yaz gününe benzeteyim mi? (A)
Sen daha güzel ve daha ılıman bir aşksın. (B)
Sert rüzgarlar Mayıs ayının sevgili tomurcuklarını sallar, (a)
Ve yaz kontratının tarihi çok kısa. (B)
Bazen çok sıcak cennetin gözü parlar, (c)
Ve çoğu zaman altın ten rengi soluklaşıyor; (D)
Ve her fuar fuardan bazen düşer, (c)
Şans eseri ya da doğanın değişen rotası, kesilmemiş; (D)
Ama senin sonsuz yazın solmayacak, (e)
Sahip olduğun fuarı kaybetme, (f)
Ölüm de onun gölgesinde dinlenmenle övünmeyecek, (e)
Zamanın sonsuz çizgilerinde büyürsün. (F)
İnsanlar nefes alabildiği veya gözler görebildikçe (g)
Bu çok yaşa ve bu sana hayat veriyor. (G)

Bu güzel yazılmış şiir belki de Shakespeare'in sone biçimini en iyi şekilde özetliyor. Burada Shakespeare, genç bir adamın geçici güzelliğini sakin, sıcak bir yaz gününe benzetiyor.

zaman Bildiğimiz gibi, son kafiyeli beyitte yer alır ve Shakespeare'in genç adamın gençlik güzelliğinin sonsuza kadar yaşayacağını güvenle ilan ettiği noktadır.-eşitöldükten çok sonratam da bu kelimeler aracılığıyla.

Sonnet Şiirinin 4 Ek Biçimi

Petrarchan ve Shakespearean sone formları tartışmasız en ünlü ve en popüler sone türleri olmasına rağmen, diğer birkaç sone yapısı türü Yapmak var olmak.

Bunlar, her birini aşağıda daha ayrıntılı olarak ele alacağımız aşağıdakileri içerir:

  • Spenserci sone
  • Miltonik sone
  • Üçüncü kafiyeli sone
  • Curtal sonesi

body_edmund_spenser Edmund Spenser'ın portresi

Spenser Soneti

Spenser sonesi, adını 16. yüzyıl İngiliz şairinden alan bir sone biçimidir. Edmund Spenser Bu yapıyı 1595 tarihli sone koleksiyonunda tanıtan Amoretti .

Spenser'in sonesi Shakespeare sonesine son derece benzer. Temel fark kafiye şemasıdır: Shakespeare'in kafiye şeması her dörtlükte yeni bir kafiye sunarken, Spenser'in sonesi Bir önceki dörtlükteki ikinci kafiyeyi zincirleme bir kafiye halinde taşır: abab bcbc cdcd .

Hem Petrarchan hem de Shakespeare soneleri gibi, Spenser soneleri de normalde iambik beşli ölçüyle yazılır.

İşte Edmund Spenser'ın bizzat yazdığı bir Spenser sonesi örneği. Sonnet III Spenser'ın eserinden alınmıştır. Amoretti :

Sonnet III ( Amoretti ) Edmund Spenser tarafından

Hayran olduğum egemen güzellik, (a)
Dünyanın övülmeye ne kadar layık olduğuna tanık olun: (b)
Onun ışığı göksel ateşi tutuşturdu (a)
Benim zayıf ruhumda, onun tarafından alçaklıktan yükseltildi; (B)
Şimdi o devasa parlaklığıyla sersemlemiş durumda, (b)
Artık görmeye dayanamadığım alçakça bir şey; (C)
Ama hâlâ ona bakarken hayrete düşüyorum (b)
Bu kadar göksel renk tonunun muhteşem görüntüsü. (C)
Dilim onun övgülerini söylediğinde, (c)
Düşünce hayretiyle durdu: (d)
Ve kalemim onun başlıklarını doğru yazdığında, (c)
Hayal gücünün hayretiyle coşmuş: (d)
Ama kalbimde hem konuşuyor hem de yazıyorum (e)
Zekamın sona ermemesi hayret verici. (e)

body_john_milton Genç John Milton'un portresi

Miltonik Sone

Miltonik sone, adını 17. yüzyıl İngiliz şairinden almıştır. John Milton destansı şiirleriyle tanınan cennet kaybetti .

Bu sone formu çoğunlukla Petrarchan sonesininkiyle aynı olsa da (Petarchan'ın kafiye şemasını kullanır). abba abba cde cde ), Miltonik sonelerin kullanımı kuşatma İfade edilen düşüncelerin daha derli toplu, birbirine bağlı bir sunumunu sunmak. (Enjambment, şiirde bir cümlenin, düşüncenin veya ifadenin duraklamadan bir satırın ötesine geçmesidir.)

İki sone formu arasındaki bir diğer önemli fark temadır: Petrarchan soneleri aşk ve romantizme odaklanma eğilimindedir. Miltonik soneler genellikle inançla veya politik/sosyal konularla ilgilidir.

Sonnet 19 veya 'Işığımın Nasıl Harcandığını Düşündüğümde' başlıklı aşağıdaki Miltonik sone, Milton'un en ünlü sonelerinden biridir:

Sonnet 19, John Milton

Işığımın nasıl harcandığını düşündüğümde, (a)
Bu karanlık dünyada ve genişlikte günlerimin yarısından önce, (b)
Ve saklanması ölüm olan tek Yetenek (b)
Ruhum daha bükülmüş olmasına rağmen işe yaramaz bir şekilde yanımda kaldı (a)
Onunla Yaratıcıma hizmet etmek ve sunmak (a)
Gerçek hesabım, azarlamasın diye; (B)
'Tanrı günlük emeği zorunlu kılar mı, ışık reddedilir mi?' (B)
Merakla soruyorum. Ama sabır, önlemek için (a)
Bu mırıltı çok geçmeden yanıt verir: 'Tanrı'nın ihtiyacı yok (c)
Ya insanın işi ya da kendi.gif' (e)

Terza Rima Sonesi

Terza rima sonesi, adını şiirsel bir gelenekten almıştır. Zincir kafiye kullanan üç satırlık bir kıta olan terza rima (önceki dörtlükte kullanılan kafiyenin taşınması). Terza rima sonesinin kafiye şeması şu şekildedir: aba bcb cdc ded ardından genellikle şiirin ilk kafiyesini yansıtan kafiyeli bir beyit gelir: aa .

İşte ünlü Amerikalı şairin yazdığı terza rima sonesinin bir örneği Robert Don . Şiirin adı 'Geceyle Tanışmak':

Robert Frost'un 'Geceyle Tanışılmış' adlı eseri

Ben geceyle tanışan biriyim. (A)
Yağmurda dışarı çıktımve yağmurda geri döndüm. (B)
Şehrin en uzak ışığını geçtim. (A)

Şehrin en hüzünlü yoluna baktım. (B)
Bekçinin yanından onun ritminde geçtim (c)
Ve açıklamaya isteksiz olarak gözlerimi düşürdüm. (B)

Hareketsiz durdum ve ayak seslerini durdurdum (c)
Uzaktayken kesintiye uğramış bir ağlama (d)
Başka bir sokaktan evlere rastladım, (c)

Ama beni geri aramak ya da veda etmek için değil; (D)
Ve daha da öte, dünya dışı bir yükseklikte, (a) / (e)
Gökyüzüne karşı bir ışıklı saat (d)

Zamanın ne yanlış ne de doğru olduğunu ilan etti. (A)
Ben geceyle tanışan biriyim. (A)

body_gerard_manley_hopkins Gerard Manley Hopkins

Curtal Sone

Kısa sone sonenin kısaltılmış veya kısaltılmış versiyonu 19. yüzyıl İngiliz şairi tarafından icat edildi Gerard Manley Hopkins .

Çoğu sonenin aksine, kısa sone 14 satır kuralına sıkı sıkıya bağlı kalmıyor; daha doğrusu o Petrarchan sonesinin genel oranlarını korur sekizlideki iki dörtlüğü iki tercete (üç satırlık dörtlük) ve son sesteti bir beşliye (beş satırlık dörtlük) daraltarak.

Beşlinin son satırı (ve bir bütün olarak sonenin) diğer satırlardan çok daha kısadır ve 'kuyruk' veya 'yarım satır' olarak adlandırılır. Sonuç olarak kısa sonenin 10,5 ya da 11 satır uzunluğunda olduğu söylenebilir.

Curtal sone kafiye şeması abc abc bunu takiben dbcdc veya dcbdc . Dahası, bu sone formu adı verilen bir tür ölçüm cihazı kullanır atlama ritmi , bu, her satırın vurgusuz yerine vurgulu bir sesle başlaması ve (genellikle) dört vurgulu hece içermesi açısından iambik pentametreden farklıdır.

Hopkins tarafından yazılan ünlü kısa sonelerden biri 'Fareli Güzellik'tir. Bu sone bir kafiye şeması kullanır: abc abc dbcdc :

Gerard Manley Hopkins'in 'Fareli Güzel' adlı eseri

Benekli şeyler için Tanrı'ya şükürler olsun(A)
salamura bir inek gibi çift renkli gökyüzü için; (B)
Yüzen alabalıkların üzerinde noktacıklı gül köstebekleri için; (C)
Taze-kömür kestane şelaleleri; ispinozların kanatları; (A)
Peyzaj planlandı ve parçalandıkatlama, nadasa bırakma ve pulluk; (B)
Ve tüm ticaretler, teçhizatları, takımları ve süsleri. (C)
Her şey terstir, orijinaldir, yedektir, tuhaftır; (D)
Kararsız, çilli olan ne varsa (nasıl olduğunu kim bilebilir?) (b)
Hızlı, yavaş; Ekşi tatlı; göz kamaştırıcı, loş; (C)
Güzelliği değişimden geçmiş olan babadır: (d)
Onu öv. (C)

Harika Bir Sone Nasıl Yazılır: 6 İpucu

Artık 'Sone nedir?' sorusunu yanıtladık. ve sone şiirinin ana varyasyonlarını açıkladı, kendiniz için bir tane yazmayı denemenin zamanı geldi! Bu bölümde size harika bir sone yazmak için en iyi altı ipucumuzu vereceğiz.

#1: Çok Sayıda Sone Okuyun

Harika bir sone şiiri yazmanın ilk adımı soneleri ve bir bütün olarak özelliklerini daha yakından tanımak, Hem ritim hem de kafiye açısından nasıl ses çıkardıkları, ne tür tema ve konulara odaklandıkları ve ne tür zaman istihdam ediyorlar.

Göz atarak başlayabilirsiniz Shakespeare'in en ünlü sonelerinden bazıları ve Petrarch, örneğin, özellikle daha geleneksel bir sone yazmakla ilgileniyorsanız.

Başka bir seçenek de çevrimiçi veritabanlarında soneleri arayın, örneğin Şairler.org . Bu web sitesinde, belirli bir sone veya şairi arayabilir veya 'Formlar' altında 'Sonnet'i seçip sayfanın yüklenmesini sağlayarak mevcut tüm sonelere göz atabilirsiniz.

En çok sevdiğiniz ve kendi soneniz için kullanmayı tercih ettiğiniz sone yapısını daha iyi anlayabilmeniz için birkaç sone formunu (sadece Shakespearean değil!) okumanızı öneririm.

#2: Bir Konu Düşünün

Çeşitli sone yapılarına daha fazla aşina olduğunuzda, sone şiirinizde yazabileceğiniz olası konuları ve temaları düşünmenin zamanı geldi.

Geleneksel soneler aşk şiirleridir ancak kendinizi romantizmle sınırlı hissetmemelisiniz. Birçok kişi inanç, sosyal veya politik konular, gerilimler veya sorunlar, sıradan durumlar vb. gibi konuları tartışan soneler yazmıştır.

Ciddi bir konu seçmenize bile gerek yok dilerseniz alaycı ya da ironik bir sone olabilir! Sonuçta sonenizde yazmak istediğiniz konu tamamen size kalmış.

body_cute_fox Soneniz için her şey hakkında yazabilirsiniz; hatta bu sevimli tilki bile!

#3: Takip Edilecek Sonnet Formunu Seçin

Ne hakkında yazmak istediğinize dair bir fikriniz olduğunda, sone şiiriniz için sahip olduğunuz vizyona en iyi uyacağına inandığınız sone formunu ciddi olarak düşünmeye başlamak isteyeceksiniz.

Örneğin, çok fazla duraklama olmayan ve daha çok diyaloğa benzeyen şiirleri tercih ediyorsanız, Miltonik sone yapısı, süsleme kullanımı nedeniyle sağlam bir seçim olacaktır. Veya, 14 kafiyeli satır yazmakta zorlanıyorsanız, kısa sone, çalışmayı denemek için iyi bir sone formu olabilir.

Hangi sone yapısını kullanmak istediğinizden emin değilseniz, birkaç farklı form başlatmayı deneyin. hangisinin size ve şiirin kendisine daha doğal geldiğini görün.

#4: Bir Eş Anlamlılar Sözlüğü ile arkadaş olun

Sonelerin büyük bir kısmı kafiyeli (veya bir sonraki ipucunda daha fazlasını tartışacağımız gibi çoğunlukla kafiyeli) sözcükleri kullanabilmektir. Bu oldukça zor olabilir, özellikle de geleneksel iambik pentametre ölçüsüne bağlı kalıyorsanız.

Eğer takılıp kalırsanız veya sadece belirli bir anlamı paylaşan olası kelimelere göz atmak isterseniz, bir eş anlamlılar sözlüğü kullanın. Birçok çevrimiçi sürüm mevcuttur; kullanmanızı öneririm Thesaurus.com ya da Merriam-Webster Eş Anlamlılar Sözlüğü .

Bir eş anlamlılar sözlüğü yalnızca sone şiirinizin konusuna, ölçüsüne ve kafiye şemasına daha iyi uyan kelimeleri bulmanıza yardımcı olmakla kalmayacak, aynı zamanda Kelime bilginizi geliştirin Böylece gelecekte sone yazarken eş anlamlılar sözlüğüne bu kadar güvenmenize gerek kalmayacak.

#5: Kelimeleri Mükemmel Bir Şekilde Kafiyelemek Konusunda Endişelenmeyin

Pek çok insan, iyi bir sone yazabilmek için mükemmel kafiyeli kelimeler bulmaları gerektiğini düşünür, ancak bu mutlaka doğru değildir.

Her ne kadar soneler Yapmak tipik olarak katı bir kafiye şemasına sahiptirlerbu Petrarchan kafiye şeması mı, Shakespeare kafiye şeması mı, yoksa başka bir şey mi? birçok sone mükemmel kafiyeler OLMAYAN sözcükler kullanır.

Örneğin Browning'in 'Seni Nasıl Seviyorum?' kitabındaki ilk dört satıra bakalım:

Seni nasıl seviyorum? Yollarını saymama izin ver. (A)
Seni derinliğine, genişliğine ve yüksekliğine kadar seviyorum (b)
Gözden uzakta hissettiğimde ruhum ulaşabilir (b)
Varlığın ve ideal zarafetin amaçları için. (A)

Bu sone Petrarchan kafiye şemasını kullandığından, 'yollar' 'lütuf' ile kafiyeli olmalıdır, ancak bu iki kelimeyi seslendirerek şunu hemen söyleyebiliriz: aslında mükemmel tekerlemeler değiller.

'Yollar'daki 's' sesi daha çok 'z' sesine benzer ve 'lütuf'un sonunda telaffuz edilen 's' sesinden açıkça farklıdır. Bu tür kafiyeye denir assonant kafiye sesli harfler aynı olmasına rağmen (hem 'yollar' hem de 'lütuf'un ortasındaki 'ay' sesi), ünsüzler farklıdır.

Sone şiirinizde kullanabileceğiniz başka bir kafiye de ünsüz kafiye sesli harflerin farklı ancak ünsüzlerin aynı olduğu (örneğin, top ve çan, inanç ve ölüm).

Buradaki önemli nokta, kafiye sone formunun önemli bir parçası olmasına rağmen, bu kuralın da boyamak istediğiniz genel görüntüye daha iyi uyacak şekilde esnetilebilmesidir.

#6: İşleri Karıştırmaktan Korkmayın

Son ipucumuz sone şiirinizi yazarken cesur olmaktırişleri karıştırmaktan korkmayın! Geleneksel sone yapısı ölçü ve kafiye açısından katı bir kalıp izlese de, eğer seçerseniz bunların hiçbirini takip etmenize gerek yoktur.

Genel konuşma, şiir kuralları çiğnemeyi ve yaratıcılığı memnuniyetle karşılar, bu nedenle kendi sone formunuzu veya geleneksel sone yapısını geliştirmenin yollarını bulmaya çalışmaktan çekinmeyin. Örneğin, yeni bir kafiye şeması geliştirebilir veya iambik pentametre dışındaki ölçüleri deneyebilirsiniz.

Sadece şunu hatırla eğer sone formunu çok fazla değiştirirseniz, artık bir sone olarak tanımlanamayabilir, bu yüzden bunun almaya hazır olduğunuz bir risk olup olmadığını düşünün.

body_risk_cliff_jumping Çoğu zaman risk, ödüle değerdir.

Temel Çıkarımlar: Sonnet Nedir?

Görüldüğü gibi sone nedir sorusunun basit bir cevabı yoktur. Bir sone, kullanılan kafiye şeması, uzunluk ve ölçü gibi unsurlara bağlı olarak birçok farklı biçimde bulunabilir.

Ancak genel olarak sonelerin çoğunu tanımlayan temel özellikler şunlardır:

    Satır Sayısı:14
    Metre:Tipik olarak iambik pentametre
    Kafiye düzeni:Petrarçan ( abba abba cde cde veya abba abba cdc dcd ) veya Shakespearean ( abab cdcd efef gg ), diğerlerinin yanı sıra
    Benzersiz Nitelikler:İçerir zaman (bükme veya döndürme) sonenin sonuna yaklaştıkça
    Ortak temalar:Tipik olarak aşk ve romantizmin yanı sıra inanç, zaman, kişisel duygular ve sosyal/politik konular da

Başlıca sone formları şunlardır: Petrarchan (İtalyan) sonesi ve Shakespeare (İngilizce) sonesi. Diğer sone formları arasında Spenserian sone, Miltonik sone, terza rima sone ve curtal sone yer alır.

Bir sone şiiri yazmak çok fazla hazırlık gerektirir. Bir kez daha, işte bizim Harika bir sone yazmak için altı ipucu:

erkek arkadaş araması
  • Bol bol sone okuyun
  • Bir konu düşünün
  • Takip edilecek bir sone formu seçin
  • Bir eş anlamlılar sözlüğüyle arkadaş ol
  • Kelimelerin mükemmel kafiyeli olması konusunda endişelenmeyin
  • İşleri karıştırmaktan korkmayın

Şimdi dışarı çıkın ve birkaç sone okumaya (ve yazmaya) başlayın!

Sıradaki ne?

İambik pentametre tam olarak nedir ? Bu kılavuz en yaygın şiir ölçüsünün ne olduğunu ve sizin de onu kullanarak nasıl şiir yazabileceğinizi açıklıyor.

İster bir sone şiiri, ister bir hikaye yazıyor olun, muhtemelen bazılarını kullanmak isteyeceksiniz edebi yazınızın öne çıkmasını sağlamak için. Görüntülerin yazılarınıza nasıl renk katabileceğini öğrenin Ve kullanabileceğiniz 100'den fazla kelimeden oluşan geniş bir liste edinin Hikayenizin tonunu ayarlamak için.

Kişileştirme nedir ? Bu kullanışlı edebi cihaz hakkında ihtiyacınız olan tüm bilgileri rehberimizle alın.